"La Tecnologia es como las Noticias: Cuando al fin la obtenemos, ya es Historia Antigua."
Mostrando entradas con la etiqueta Animacion. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Animacion. Mostrar todas las entradas

viernes, 29 de julio de 2011

Viking Eggeling, Olga Neuwirth: "Symphonie Diagonale" (1924/2006).

"Symphonie Diagonale", realizado en 1924 por Viking Eggeling: Se trata, ni mas, ni menos, de un experimento para descubrir los principios básicos de la organización de los intervalos de tiempo en el medio cinematográfico.



Esta versión fue restaurado por Gösta Werner en 1994 en colaboración con el Filminstitute sueco. La música es de Olga Neuwirth, 2006.

miércoles, 20 de julio de 2011

George Cup no es una copa, & Steve Elliott... tampoco!



La contribución de su trabajo para el movimiento de arte minimalista de los años 1960 y finales de 1970 fue el intento de un transito hacia la objetividad, la esquemática pulcritud de la lógica y una posición despersonalizada que se desarrolló en los últimos años, para incluir una postura más expansiva hacia la representación de las formas.

La búsqueda realizada a través de sus esculturas, objetos e instalaciones es una reducción sinóptica de las formas a la repetición en serie de estructuras primarias. Con reglas propias orientadas hacia aquellos sujetos que operan en términos de oposición de principio a fin, entre el vacío y la riqueza.











Con su trabajo crearon un cuerpo de trabajo junto a otros artistas minimalistas de la época, como Carl Andre, Dan Flavin, Donald Judd, Ronald Bladen y Tony Smith.

Fuente:
http://www.georgecupresearchcenter.com/

sábado, 21 de mayo de 2011

200 Moteles (1971): Frank Zappa & The Mothers of Invention.





200 Moteles fue filmada en 1970 en los famosos estudios Pinewood, en las afueras de Londres, durante siete días en jornadas de 8 horas. El montaje demandó once días de 10 horas cada uno. Del guión original, sólo un tercio llegó a registrarse.

Fue el primer film en la historia en ser grabado en VIDEO TAPE y luego transferido a celuloide Technicolor de 35mm (como un film convencional). Según el propio Zappa: "definió el estándar de las técnicas más avanzadas de vídeo de su momento".

La música fue compuesta durante 5 años mayormente en habitaciones de hoteles y moteles (de ahí el título) en medio de las giras, y se grabó en vivo durante la filmación (excepto "Penis Dimension").

La película y el disco doble (2-LPs) fueron editadas por United Artists.

El costo total del film fue de us$ 679.000 (dólares norteamericanos). Los másters originales fueron vendidos como cinta usada en us$ 4.000 para "achicar el presupuesto" por el productor Jerry Goode. De esta manera se perdió el máster y todas las imágenes que habían quedado inéditas.










Fuentes:
http://webspace.webring.com/people/dg/gasio/200sobre.html
http://pdxfilm.wordpress.com/2010/06/09/pdxfilm-presents-frank-zappas-200-motels-2/

miércoles, 27 de abril de 2011

"Marcianos: Cronologia de la Deuda Externa". Una Historia Tragica Apta para Todo Publico.



Marcianos es un dibujo animado que reseña la historia de la Deuda Externa argentina y fue elaborado por el Museo de la Deuda Externa de La Facultad de Ciencias Economicas de la Universidad de Buenos Aires en conjunto con el canal Encuentro y la TV Pública. El mismo será difundido por canal Encuentro todos los martes a partir del 19 de abril a las 22:30 horas y sus repeticiones.





La serie consta de 6 capítulos de 25 minutos cada uno y se aborda en ella las peripecias de un grupo de investigación extraterrestre que llega al planeta Tierra en el cuarto milenio. La Humanidad ha desaparecido como especie después de una hecatombe nuclear y los investigadores deben recurrir a una brecha espacio-temporal para abducir individuos que puedan explicarles lo ocurrido. En el territorio que ocupaba Argentina, un economista tratará de ilustrarlos acerca de uno de los mayores exponentes de la voluntad de auto exterminio: la Deuda Externa.

"Marcianos: Cronologia de la Deuda Externa" E01

"Marcianos: Cronologia de la Deuda Externa" E02

"Marcianos: Cronologia de la Deuda Externa" E03

"Marcianos: Cronologia de la Deuda Externa" E04

"Marcianos: Cronologia de la Deuda Externa" E05

"Marcianos: Cronologia de la Deuda Externa" E06

Este dibujo animado es la adaptación para televisión de una colección de cuatro cómics sobre el análisis del endeudamiento público que editó la Facultad de Ciencias Económicas y distribuye gratuitamente a entidades educativas.

A partir del 2006, el Museo transformó al lenguaje del comic toda la historia del endeudamiento externo argentino. Hicieron una primera iniciativo con voluntarios del museo y con un grupo de dibujantes que se llama "El dragón de Humahuaca".

La historieta está basada en el libro "La deuda externa explicada a todos" de Alfredo Eric Calcagno y Eric Calcagno.











Fuentes:
http://www.portalba.com.ar/noticia_7_15599_deuda-externa-y-marcianos
http://www.dragonh.com.ar/economia_libros.html
http://www.insumisos.com/diplo/NODE/3916.HTM
http://portal.educ.ar/noticias/educacion-y-sociedad/el-museo-de-la-deuda-externa.php

martes, 26 de abril de 2011

Michel Gondry: Entre el Libro Guinness de los Récords y la absoluta originalidad. Parte I: Los Largometrajes".



Human Nature (2001)





Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)





The Science of Sleep (2006)





Be Kind Rewind (2008)





The Green Hornet (2011)





Parte II: Los Cortometrajes.
Parte III: Los Documentales.
Parte IV: Los Videos Musicales.
Parte V: Los Spots Publicitarios.



Fuentes:
http://en.wikipedia.org/wiki/Michel_Gondry
http://www.michelgondry.com/
http://www.imdb.com/name/nm0327273/bio
http://www.taringa.net/posts/tv-peliculas-series/1305257/Megapost-Michel-Gondry-_videoclips-y-pelis_.html

Michel Gondry: Entre el Libro Guinness de los Récords y la absoluta originalidad. Parte II: "Los Cortometrajes".

L'expedition fatale (1986)

Jazzmosphère (1987)

My Brother's 24th Birthday (1988)

La lettre (1998)



One Day... (2001)



Pecan Pie (2003)



Ossamuch! - Kishu & Co. (2004)

Tiny (2004)



Three Dead People (2004)



Drumb and Drumber (2004)



Michel Gondry Solves a Rubik's Cube with his Nose (2007)



Tokyo!: Interior Design (2008)



Parte I: Los Largometrajes.
Parte III: Los Documentales.
Parte IV: Los Videos Musicales.
Parte V: Los Spots Publicitarios.



Fuentes:
http://en.wikipedia.org/wiki/Michel_Gondry
http://www.michelgondry.com/
http://www.imdb.com/name/nm0327273/bio
http://www.taringa.net/posts/tv-peliculas-series/1305257/Megapost-Michel-Gondry-_videoclips-y-pelis_.html

Michel Gondry: Entre el Libro Guinness de los Récords y la absoluta originalidad. Parte III: "Los Documentales".

Vingt p'tites tours (1989) Co-director

Twenty Small Towers

I've Been Twelve Forever (2003)



Dave Chappelle's Block Party (2005)



L'Epine dans le Coeur (2009)



Parte I: Los Largometrajes.
Parte II: Los Cortometrajes.
Parte IV: Los Videos Musicales.
Parte V: Los Spots Publicitarios.


Fuentes:
http://en.wikipedia.org/wiki/Michel_Gondry
http://www.michelgondry.com/
http://www.imdb.com/name/nm0327273/bio
http://www.taringa.net/posts/tv-peliculas-series/1305257/Megapost-Michel-Gondry-_videoclips-y-pelis_.html

Michel Gondry: Entre el Libro Guinness de los Récords y la absoluta originalidad. Parte IV: "Los Videos Musicales".

"How Are You Doing?" - The Living Sisters (2011)



"Open Your Heart" - Mia Doi Todd (2010)



"Too Many Dicks On The Dancefloor" & "Carol Brown" (unofficial videos) - Flight Of The Conchords (2009)



"Soleil du Soir" - Dick Annegarn (2008)

"Declare Independence" - Björk (2007)



"Dance Tonight" - Paul McCartney (2007)



"Limitless Undying Love" - Sergio Hiram (2007)

"Cellphone's Dead" - Beck (2006)



"Anysound" - The Vines (2006)



"King of the Game" - Cody ChesnuTT (2006)



"Heard 'Em Say" (U.S. Version) - Kanye West (2005)



"The Denial Twist" - The White Stripes (2005)



"Light & Day" (movie version) - The Polyphonic Spree (2004)



"Winning Days" - The Vines (2004)

"Mad World" (Donnie Darko soundtrack version) - Gary Jules (2004)



"Ride" - The Vines (2004)



"Walkie Talkie Man" - Steriogram (2004)



"I Wonder" - The Willowz (2004)



"The Hardest Button to Button" - The White Stripes (2003)



"Behind" - Lacquer (2003)



"Come Into My World" - Kylie Minogue (2002)



"A l'envers à l'endroit" - Noir Désir (2002)



"Dead Leaves and the Dirty Ground" - The White Stripes (2002)



"Fell in Love with a Girl" - The White Stripes (2002)



"Star Guitar" - The Chemical Brothers (2001)



"Knives Out" - Radiohead (2001)



"Mad World" - Michael Andrews and Gary Jules (2001)



"Let Forever Be" - The Chemical Brothers (1999)



"Gimme Shelter" - The Rolling Stones (1998)



"Another One Bites the Dust" - Wyclef Jean (1998)



"Music Sounds Better With You" - Stardust (1998)



"Bachelorette" - Björk (1997)



"Deadweight" - Beck (1997)



"Jóga" - Björk (1997)



"Everlong" - Foo Fighters (1997)



"A Change Would Do You Good" - Sheryl Crow (1997)



"Around the World" - Daft Punk (1997)



"Feel It" - Neneh Cherry (1997)



"Sugar Water" - Cibo Matto (1996)

"Hyper-Ballad" - Björk (1996)



"Like a Rolling Stone" - The Rolling Stones (1995)



"Isobel" - Björk (1995)



"Protection" - Massive Attack (1995)



"High Head Blues" - Black Crowes (1995)



"Army of Me" - Björk (1995)



"Fire On Babylon" - Sinéad O'Connor (1994)



"Lucas With the Lid Off" - Lucas (1994)



"Little Star" - Stina Nordenstam (1994)



"This is it (Your Soul)" - Hothouse Flowers (1993)



"It's Too Real (Big Scary Animal)" - Belinda Carlisle (1993)



"Human Behaviour" - Björk (1993)



"Believe" - Lenny Kravitz (1993)



"She Kissed Me" - Terence Trent D'Arby (1993)



"Voila, Voila, Qu'ça r'Commence" - Rachid Taha (1993)



"La main parisienne" - Malcolm McLaren, featuring Amina (1993) (unreleased)

"Je Danse Le Mia" - IAM (1993)



"Snowbound" - Donald Fagen (1993)

"La Tour de Pise" - Jean François Coen (1993)



"Hou! Mamma Mia" - Les Négresses Vertes (1993)



"Les Jupes" - Robert (1992)



"Two Worlds Collide" - Inspiral Carpets (1992)



"Close But No Cigar" - Thomas Dolby (1992)



"Paradoxal Système" - Laurent Voulzy (1992)



"La Ville" - Oui Oui (1992)



"How the West Was Won" - Energy Orchard (1992)



"Les Voyages Immobiles" - Etienne Daho (1992)



"Blow Me Down" - Mark Curry (1992)



"Comme un ange (qui pleure)" - Les Wampas (1992)



"Dad, laisse-moi conduire la Cad" - Peter & the Electro Kitsch Band (1991)



"La normalité" - Les Objects (1991)



"Sarah" - Les Objects (1991)



"Ma Maison" - Oui Oui (1990)



"Queen for a Day" - The Life of Riley (1989) (unreleased)

"Tu rimes avec mon coeur" - Original MC (1989)

"Les Cailloux" - Oui Oui (1989)



"Il y a ceux" - l'Affaire Louis Trio (1989)



"Queen for a Day" - The Life of Riley (1989)

"Dô, l'enfant d'eau" - Jean-Luc Lahaye (1988)

"Bolide" - Oui Oui (1988)



"Un Joyeux Noël" - Oui Oui (1988)



"Junior Et Sa Voix D'Or" - Oui Oui (1988)



Parte I: Los Largometrajes.
Parte II: Los Cortometrajes.
Parte III: Los Documentales.
Parte V: Los Spots Publicitarios.



Fuentes:
http://en.wikipedia.org/wiki/Michel_Gondry
http://www.michelgondry.com/
http://www.imdb.com/name/nm0327273/bio
http://www.taringa.net/posts/tv-peliculas-series/1305257/Megapost-Michel-Gondry-_videoclips-y-pelis_.html

jueves, 7 de abril de 2011

Michel Gondry: Entre el Libro Guinness de los Récords y la absoluta originalidad. Parte V: "Los Spots Publicitarios".

Adidas Aftershave - Released From Work



Air France - Le Nuage



Air France - Le Passage



AMD - Flatzone



BMW - Pure Drive



Coca-Cola - Snowboarder



Nespresso - The Boutique



Diet Coke - Tingle and Bounce 1, Tingle and Bounce 2

Électricité de France - Selects



Earthlink - Privacy



Fiat - Lancia Y10



Fox Sports Network campaign (four ads)

GAP - Holiday Campaign



Gatorade - Propel Fitness Water - Drip



Heineken - Debut



Levi's - Bellybutton



Levi's - Drugstore



Levi's - Mermaids



Levi's - Swap



Motorola - Razr2



NatWest - Zoom

Nike - Basketball campaign (five ads)



Nike - I Can Play



Nike - Leo

Nike - The Long, Long Run



Polaroid - Resignation / Living Moments



Smirnoff - Smarienberg



Volvo - I Said Volvo

Parte I: Los Largometrajes.
Parte II: Los Cortometrajes.
Parte III: Los Documentales.
Parte IV: Los Videos Musicales.



Fuentes:
http://en.wikipedia.org/wiki/Michel_Gondry
http://www.michelgondry.com/
http://www.imdb.com/name/nm0327273/bio
http://www.taringa.net/posts/tv-peliculas-series/1305257/Megapost-Michel-Gondry-_videoclips-y-pelis_.html

viernes, 19 de noviembre de 2010

Wladyslaw Starewicz (1882/1965).



..."Si ateniéndonos a una historiografía cronológica de las técnicas de animación cinematográfica de objetos inertes fotograma a fotograma que llamamos stop-motion, podríamos decir que Ladislas Starewicz es uno de sus descubridores y pioneros, en cuanto a haber sabido utilizarlo no ya sólo de una manera enteramente narrativa, sino de elevarlo hasta una categoría artística y poética irrefutable, nos encontramos de justicia ante el primero, el padre. Emile Cohl ya estaba antes, y sus investigaciones en el campo de la animación frame a frame fueron decisivas, como todavía constatan los cortos que de él se conservan. Lo mismo podríamos decir de los objetos animados en escenarios reales de Georges Méliès o nuestro propio pionero, Segundo de Mochón. Pero son las historias de Starewicz las que aún hoy, a pesar del paso de las décadas, continúan resultando sorprendentes, estimulantemente imaginativas y muy emocionantes por su complejidad. Su talento creador destaca en especial por el amor al detalle, las conseguidas ambientaciones y la expresividad de sus personajes, que nos hacen olvidar a cada instante que no son seres vivos, parece imposible que no lo sean. Por medio de sus marionetas, el artista disecciona el comportamiento humano con un cinismo propio de un Anton Chejov, incluso cuando sus muñecos suelen ser figuras de animales, como en el lenguaje de las fábulas. Starewich supo divertir, hacer soñar, hacer pensar, y además dotarlo todo de un altísimo valor plástico, fotográfico y escénico, gracias a la calidad y originalidad de sus muñecos, y a lo medido e inspirado de sus puestas en escena"...
(Recomendamos ver nota completa de Javier Ludueña Fernandez publicada en Revista Fantastique)

Filmografia:

Peliculas dirigidas en Kaunas, Lituania; 1909–1910, (Con sus titulos originales en polaco):

* Nad Niemnem, (1909) - Beyond the River Nemunas
* Zycie Ważek (1909)- The Life of the Dragonfly
* Walka żuków (1909) - The Battle of the Stag Beetles
* Piękna Lukanida (1910) - The Beautiful Lukanida (Primera pelicula con marionetas animadas)

Ninguna de ellas ha sobrevivido hasta ahora.

Peliculas dirigidas en Rusia 1911-1918, (Con sus titulos originales en ruso):

* MIEST KINOMATOGRAFICHESKOVO OPERATORA (1911) - The Cameraman’s Revenge



* ROZHDYESTVO OBITATELEI LYESA (1911) - The Insects' Christmas



* STREKOZA I MURAVEI (1911) - The Ant and the Grasshopper

* AVIACIONNAYA NEDELYA NASEKOMYKH (1912) - Insects' Aviation Week

* STRASHNAIA MYEST (1912) - The Terrible Vengeance

* NOCH' PERED ROZHDESTVOM (1912) - The Night before Christmas











* VESELYE SCENKI IZ ZHIZNI ZHIVOTNYKH (1912) - Amusing Scenes from the Life of Insects

* PUTESHESTVIE NA LUNU (1912) - A Journey to the Moon

* RUSLAN I LUDMILLA. (1913) - Ruslan and Ludmilla

* SNEGUROCHKA. (1914) - The Snow Maiden

* PASYNOK MARSA (1914) - Mars’s Stepson

* KAYSER-GOGIEL-MOGIEL (1914) - Gogel-Mogel General

* TROIKA (1914) - Troika

* FLEURS FANEES 1914 - Faded Flowers

* LE CHANT DU BAGNARD (1915) - The Convict's Song

* PORTRET (1915) - (Aparentemente producida por el comité Skobeliew) - The Portrait

* LILIYA BEL'GII (1915) - The Lily of Belgium





* ETO TYEBYE PRINADLEZHIT (1915) - It’s Fine for You

* EROS I PSYCHE (1915) - Eros and Psyche

* DVYE VSTRYECHI (1916) - Two Meetings

* LE FAUNE EN LAISSE (1916) - The Chained Faun

* O CHOM SHUMIELO MORIE (1916) - The Murmuring Sea

* TAMAN (1916) - Taman

* NA VARSHAVSKOM TRAKTE (1916) - On The Warsaw Highway

* PAN TWARDOWSKI (1917) - Mister Twardowski



















* SASHKA-NAEZDNIK (1917) - SASHKA-NAEZDNIK

* K NARODNOI VLASTI (1917) - Towards People’s Power

* KALIOSTRO (1918) - Cagliostro

* YOLA (1918) - Iola

* WIJ (1918) - Vij

* SOROTCHINSKAIA YARMAKA (1918) - The Sorotchninsk Fair

* MAISKAYA NOCH (1918) - May Night

* STELLA MARIS (1918) - Starfish

Peliculas dirigidas en Francia, 1920–1965, (Con sus titulos originales en frances):

* DANS LES GRIFFES DE L'ARAIGNEE (1920) - In the Claws of the Spider

* LE MARIAGE DE BABYLAS (1921) - Babylas’s Marriage

* L'EPOUVANTAIL (1921) - The Scarecrow

* LES GRENOUILLES QUI DEMANDENT UN ROI (1922) - Frogland



* LA VOIX DU ROSSIGNOL (1923) - The Voice of the Nightingale





* AMOUR NOIR ET BLANC (1923) - Love in Black and White

* LA PETITE CHANTEUSE DES RUES (1924) - The Little Street Singer

* LES YEUX DU DRAGON (1925) - The Eyes of the Dragon

* LE RAT DE VILLE ET LE RAT DES CHAMPS - (1926) The Town Rat and the Country Rat



* LA CIGALE ET LA FOURMI (1927) - The Ant and the Grasshopper

* LA REINE DES PAPILLONS (1927) - The Queen of the Butterflies

* L'HORLOGE MAGIQUE (1928) - The Magic Clock

* LA PETITE PARADE (1928) - The Little Parade

* LE LION ET LE MOUCHERON (1932) - The Lion and the Fly

* LE LION DEVENU VIEUX (1932) - The Old Lion

* FETICHE MASCOTTE (1933) - The Mascot







* FETICHE PRESTIDIGITATEUR (1934) - The Ringmaster

* FETICHE SE MARIE (1935) - The Mascot’s Marriage

* FETICHE EN VOYAGE DE NOCES (1936) - The Navigator



* FETICHE CHEZ LES SIRENES (1937) - The Mascot and the Mermaids

* LE ROMAN DE RENARD. (1930–1939) - The Tale of the Fox













* ZANZABELLE A PARIS (1947) - Zanzabelle in Paris

* FLEUR DE FOUGERE (1949) - Fern Flowers

* GAZOUILLY PETIT OISEAU. (1953) - Little Bird Gazouilly

* GUEULE DE BOIS (1954) - Hangover

* UN DIMANCHE DE GAZOUILLY (1955) - Gazouilly’s Sunday Picnic

* NEZ AU VENT (1956) - Nose to the Wind

* CARROUSEL BOREAL (1958) - Winter Carousel



* COMME CHIEN ET CHAT (1965) - Like Dog and Cat



Fuentes:
http://en.wikipedia.org/wiki/Ladislas_Starevich
http://www.revistafantastique.com/monografico.php?articulo=151---Ladislas-Starewicz
http://filmoteca-canal7.blogspot.com/2010/07/cortos-animados-de-wladyslaw-starewicz.html
http://www.awn.com/heaven_and_hell/STARE/stare1.htm
http://cosmonine.wordpress.com/2009/02/

jueves, 18 de noviembre de 2010

Jan Svankmajer.

"Con los artistas trabajo de la misma manera que con las marionetas. Lo decisivo para mí es que respondan exactamente a mi propia idea sobre la película"
Jan Svankmajer




Jan Svankmajer ocupa un lugar excepcional en la cinematografía animada contemporánea. Sus películas, marcadas por el surrealismo y una inclinación acentuada hacia todo lo absurdo, fueron laureadas en muchas partes del mundo. Además de director fílmico y animador, Jan Svankmajer es también artista gráfico, escultor, poeta y diseñador. Se ha inspirado en las obras de autores literarios como Edgar Allan Poe, Lewis Carroll y la leyenda germánica de Doctor Faustus.








Filmografía

Cortometrajes

* Poslední trik pana Schwarcewalldea a pana Edgara ("El último truco", 1964)





* Johann Sebastian Bach: Fantasia G-moll (1965)



* Hra s kameny ("Juego con piedras", 1965)



* Rakvickarna (1966)



* Et Cetera (1966)



* Historia Naturae (1967)



* Zahrada ("El jardín", 1968)

* Picknick mit Weissmann (1968)



* Byt ("El apartamento", 1968)





* Kostnice ("El osario", 1970)



* Don Sanche (1970)

* Zvahlav aneb Saticky Slameného Huberta (1971). Conocida también como "Jabberwocky"





* Tichý týden v dome ("Una semana tranquila en casa", 1969)

* Leonarduv denik ("El diario de Leonardo", 1972)



* Otrantský zámek ("El castillo de Otranto", 1977)

* Zánik domu Usheru ("La caída de la casa Usher, 1981)



* Moznosti dialogu ("Dimensiones del diálogo", 1982)







* Kyvadlo, jáma a nadeje ("El pozo y el péndulo", 1983)



* Do pivnice (1983)



* Muzné hry ("Juegos viriles", 1988)





* Another Kind of Love (1988)



* Tma/Svetlo/Tma ("Oscuridad/Luz/Oscuridad", 1989)



* Meat Love (1989)



* Flora (1989)



* Animated Self-Portraits (1989)



* The Death of Stalinism in Bohemia (1990)



* Jídlo ("Comida", 1992)






Largometrajes

* Neco z Alenky ("Alice", 1988). Libremente basado en Alicia en el país de las maravillas, de Lewis Carroll.







* Faust ("Fausto", 1994)









* Spiklenci slasti Los conspiradores del placer (1996)















* Otesánek (2000)







* Sílení (2005)




Fuentes:
http://es.wikipedia.org/wiki/Jan_%C5%A0vankmajer
http://www.jansvankmajer.com/
http://www.tumbaabierta.com/cripta/043_1svankmajer.php
http://ccultura.blogspot.com/2006/04/jan-svankmajer-el-maestro.html
http://www.radio.cz/es/rubrica/personalidades/jan-svankmajer-el-genio-de-lo-absurdo

martes, 9 de noviembre de 2010

Oskar Fischinger (1900/1967).

Pintor, animador y realizador de cine alemán. Sus obras se caracterizan por ser abstractas, donde combina la geometría con la música. En la Alemania de Hitler se lo consideró a su arte degenerado, y así se exilió a Estados Unidos, llegando a Hollywood en febrero de 1936.












Frustradas sus intenciones como animador (a pesar de que hizo más de 50 cortos) Fischinger se volvió cada vez más un pintor al óleo.




Fuentes:
http://www.oskarfischinger.org/
http://es.wikipedia.org/wiki/Oskar_Fischinger

lunes, 23 de agosto de 2010

Ray Harryhausen: Stop Motion...? Y eso... Que es...?

Ray Harryhausen es considerado uno de los mejores técnicos de animación de la historia, y a él debemos muchos monstruos y seres memorables.
Desde pequeño, Ray era muy aficionado a las maquetas y a los seres antediluvianos. Estudió cursos de escultura, fotografía y drama. Conoce casualmente a Willis O'Brien, director de efectos especiales de King Kong, quien le enseña los fundamentos del "stop motion", la técnica consistente en mover una maqueta e ir recogiendo sus movimientos fotograma a fotograma.
Años después, Harryhausen realiza sus primeros trabajos en una serie televisiva de muñecos animados. Antes, conoce al escritor Ray Bradbury en un congreso de ciencia ficción, de quien se haría gran amigo.
Tras luchar en la Segunda Guerra Mundial, Harryhausen forma parte del equipo técnico de el Gran Gorila (1949) y, finalmente, toma el mando como director de efectos especiales en el Monstruo de Tiempos Remotos (1953), donde patenta el "dynamation".


La nueva técnica consistía en la proyección de las animaciones en una pantalla, frente a la que actuaban los actores reales. Los planos se superponían, logrando un gran grado de realismo.



Esta fué la ténica que Ray usó en sus siguientes films, entre los que destacan 20 Millions to Earth (1957), Simbad y la Princesa (1958), Jasón y los Argonautas (1963), Hace un Millón de Años (1966) o Furia de Titanes (1980).

Filmografía:

How to Bridge a Gorge (1942) (productor)

Tulips Shall Grow (1942) (animador)

Mother Goose Stories (1946) (productor)



The Story of Little Red Riding Hood (1949) (productor, animador)





El gran gorila (1949) (efectos especiales)



WAR OF THE WORLDS (1949) (unrealised)



Rapunzel (1951) (productor)



Hansel and Gretel (1951) (productor)



The Story of King Midas (1953) (productor)



The Beast from 20,000 Fathoms (1954) (efectos especiales)



Surgió del fondo del mar (1955) (efectos especiales)



The Animal World (1956) (efectos especiales)

La tierra contra los platillos volantes (1956) (efectos especiales)



La bestia de otro planeta (1957) (efectos especiales)



El Septimo Viaje de Simbad (1958) (productor asociado, efectos especiales)



Los viajes de Gulliver (1960) (efectos especiales)

La isla misteriosa (1961) (efectos especiales)



Jasón y los argonautas (1963) (productor asociado, efectos especiales)



First men in the moon (1964) (productor asociado, efectos especiales)



Hace un millón de años (1966) (efectos especiales)







El valle Gwangi (1969) (productor asociado, efectos especiales)



El viaje fantástico de Simbad (1974) (productor, efectos especiales)



Sinbad y el ojo del tigre (1977) (productor, efectos especiales)



Furia de titanes (1981) (productor, efectos especiales)



The Story of the Tortoise & the Hare (2003) (director, co-productor, animador)





Ray Harryhausen Presents: The Pit and the Pendulum (2007) (productor ejecutivo)




Fuentes:
http://www.harryhausen.com/index.html
http://www.rayharryhausen.com/index.php
http://www.alohacriticon.com/elcriticon/article2396.html
http://harryhausen.blogspot.com/
http://www.cinefantastico.com/bio.php?id=55